Piano

Piano
El piano y la música en movimiento

La música en movimento

La música en el cuerpo

El cuerpo permite una conexión profunda con la música. Es por eso que la formación musical pasa por el oído, pero también por el el resto del cuerpo, por la inteligencia, la imaginación y la comunicación.



miércoles, 28 de abril de 2010

Breve reseña de los talleres de música para bailarines

A partir del año 1999 y hasta el año 2003 desarrollé en dos entidades distintas, el Centro Cultural Borges y el IUNA, una serie de talleres dirigidos a estudiantes de danza-teatro en los que propuse un acercamiento a la música, considerando algunos elementos musicales como soporte de la creación de movimiento.

Las clases fueron organizadas en módulos de trabajo en los que, a través de la escucha analítica de una obra determinada, y con el cuerpo como instrumento de interpretación, intenté establecer y clarificar algunas relaciones entre la música y la danza desde un abordaje sensorial que facilitara el acercamiento a la teoría. El trabajo se realizó con grupos de siete u ocho bailarines-actores en el caso del Borges, y en grupos de más de cincuenta alumnos en el caso del IUNA.

Por ejemplo en una oportunidad, se trabajó en una serie de clases sobre la Gymnopedie N°1 de Satie. A partir de sucesivas escuchas, atentas y analíticas, que implicaron una participación corporal muy activa por parte de los alumnos, y con el apoyo de partituras y gráficos, se trabajaron temas relacionados con la naturaleza de las figuras rítmicas, nociones de temas téticos y anacrúsicos y otros elementos constitutivos del ritmo: tempo, acento, pulso y silencios.

En otra serie de clases, en el marco de un estudio comparativo entre Fuga y misterio de Astor Piazzolla y el Preludio en DO Mayor de J.S.Bach, se trabajó una aproximación, mediante la escucha en movimiento, a los conceptos de melodía y armonía, percepción de diferentes timbres instrumentales, contrapunto, tensión y distensión, grados fundamentales y secundarios, etc.

Además de los ya mencionados, durante el desarrollo de los talleres se trabajó con los siguientes compositores: Bártok, Mozart, Rachmaninoff, Carl Orff, Ginastera, Kagel y Cage, entre otros. Sobre el trabajo con cada uno de ellos, y a través de actividades que desarrollan el oído melódico y armónico y la percepción corporal del sonido, se desplegaron diferentes nociones musicales, por ejemplo: compases y fraseos, medidas binarias y ternarias, tonalidades, funciones armónicas, etc.

Las actividades desarrolladas en los talleres le permitieron al grupo de teatro-danza del centro Cultural Borges aplicar los conceptos trabajados en la puesta en escena de las obras Y todo estaba tan tranquilo y Un hombre en la línea, ambas bajo mi dirección en el área musical.